내러티브가 느껴지는 의상을 포함한 캐릭터 모델링을 진행한 경험에 대해 이야기해 주세요.

패션사 수업을 들으면서 시대별 의복 구조가 얼마나 신분과 기능을 반영하는지 배웠는데, 그 시각이 캐릭터 의상 설계에 직접 연결됐습니다. 예를 들어 레이어드 구조가 귀족을 표현하는 관습을 알고 나서, 제가 담당한 귀족 캐릭터에 소매 레이어를 추가했더니 아트 디렉터가 '세계관이 읽힌다'고 했습니다.

낯선 분야의 언어를 3D 작업에 가져오는 경험은 단순 모델링을 넘어서 이야기 있는 오브젝트를 만드는 감각을 키워줬습니다. 앞으로도 복식사·미술사 같은 주변 학문을 계속 참고할 생각입니다. 지금도 새 캐릭터를 시작할 때 복식사 관련 영상을 30분 정도 보는 워밍업 루틴을 유지하고 있고, 그 시간이 아이디어 발산과 의상 구조 이해를 동시에 해결해 줍니다.