면접관이 이 한 문장으로 확인하려는 것들. 각 갈래를 알면 답의 뼈대가 잡혀요.
키 애니메이션에서 가장 중요한 건 각 키 프레임의 실루엣만으로도 동작을 알아볼 수 있어야 한다는 점이라고 생각합니다. 학교 애니메이션 수업 과제로 캐릭터 점프 동작을 만들 때, 처음엔 세부 디테일부터 채워 넣다 보니 전체 동작의 흐름이 어색했습니다. 이후 색을 다 빼고 실루엣만 놓고 봤을 때 웅크림-도약-착지 세 포즈가 명확히 구분되는지부터 확인하는 방식으로 작업 순서를 바꿨더니 훨씬 읽기 쉬운 동작이 나왔습니다. 세부보다 큰 포즈의 명확성이 먼저라는 걸 배웠습니다.
저는 키 프레임 사이의 타이밍이 가장 중요하다고 생각합니다. 개인 습작으로 캐릭터가 손을 흔드는 짧은 동작을 만들었는데, 키 프레임 간격을 모두 균등하게 배치했더니 로봇처럼 기계적으로 보였습니다. 시작은 천천히, 중간은 빠르게, 끝에서는 다시 천천히 감속하는 식으로 간격을 조정하는 이징(easing) 개념을 적용하니 훨씬 자연스러워졌습니다. 같은 키 포즈라도 그 사이를 어떻게 채우느냐에 따라 느낌이 완전히 달라진다는 걸 이 작업으로 체감했습니다.
키프레임 애니메이션 작업에서는 처음부터 완성도를 높이기보다 큰 흐름을 먼저 잡고 반복적으로 다듬는 과정이 가장 중요하다고 생각합니다. 동아리 프로젝트에서 캐릭터 착지 동작을 만들 때, 대략적인 키 포즈 세 개만 먼저 배치해 전체 흐름을 확인하고, 어색한 구간이 있으면 그 사이에 중간 포즈를 추가하는 방식으로 여섯 번 정도 수정을 반복했습니다. 처음부터 디테일에 매달리지 않고 큰 그림을 먼저 확정한 뒤 점진적으로 다듬는 순서가 효율적이라는 걸 배웠습니다.
같은 실수가 반복돼요. 이것만 피해도 절반은 갑니다.
진짜 면접은 두 번째 질문부터예요. 이 답 뒤에 따라올 법한 것들.